Вічна балетна класика: на сцену Київської опери на Подолі повернулася «Жізель» | Music-Review Ukraine
Головна
Огляд
Вічна балетна класика: на сцену Київської опери на Подолі повернулася «Жізель»
Голубничий Сергій
Вічна балетна класика: на сцену Київської опери на Подолі повернулася «Жізель»
6 грудня 2025, субота
Поширити у Facebook
Джерело: vechirniy.kyiv.ua

Після тривалої перерви колектив театру знову звернувся до неперевершеного шедевра Адольфа Адана, подарувавши глядачам нове прочитання легендарного твору.

Нещодавно у Київській муніципальній опері на Подолі відбулися прем’єрні покази нової постановки балету «Жізель» Адольфа Адана.

Цей твір, що вже понад 180 років вважається еталоном хореографічного романтизму, повернувся на київську сцену у класичній інтерпретації, подарувавши глядачам історію кохання, зради та прощення, яка й сьогодні хвилює серця поколінь.

Сюжет ґрунтується на старовинній легенді, яку лібретисти запозичили з твору Генріха Гейне «Про Німеччину». У ній розповідається про віліс — дівчат, що померли до весілля й щоночі виходять танцювати, прагнучи помститися кожному, хто трапиться на їхньому шляху.

Прем’єра балету, створеного Жюлем Перро та завершеного Жаном Кораллі, відбулася 28 червня 1841 року на сцені Паризької опери й мала сенсаційний успіх. У 1884 році Маріус Петіпа здійснив власну постановку, спираючись на хореографію попередніх вистав.

У світовій культурі «Жізель» заслужено вважається вершиною романтичного балету. Вона й досі залишається в репертуарі провідних театрів світу, а видатні балерини й танцівники у різні часи створювали свої неповторні образи в цій виставі.

У Київській опері вперше звернулися до «Жізелі» у жовтні 2000 року — постановку здійснили балетмейстер Валерій Ковтун та диригент Олексій Баклан. Відтоді балет понад два десятиліття не сходив з афіші, мав успіх як у Києві, так і на гастролях у Німеччині, Італії, Іспанії, Франції, Швейцарії, Тунісі, Румунії, а також був показаний на сцені Словенської національної опери в Маріборі.

Сьогодні колектив театру представив нову постановку, здійснену головною балетмейстеркою Тетяною Боровик та диригентом-постановником Сергієм Голубничим.

Для самої постановниці цей балет має особливе значення. Ще в дитинстві вона випадково почула музику з телевізора й завмерла перед екраном, зачарована балетною дією. Згодом, навчаючись у хореографічному училищі, Тетяна впізнала той самий фрагмент і зрозуміла: це її мрія. Вона багаторазово виконувала партію Жізелі, здобувши любов публіки, а ставши головною балетмейстеркою театру — здійснила давнє бажання поставити цей балет уже як постановниця.

«Я прагнула додати більше мізансценічних дій. Адже у попередній виставі бували моменти, коли музика звучала, а на сцені нічого не відбувалося. Я прагнула заповнити ці паузи життям, щоб глядач постійно був залучений у дію й не втрачав інтересу. Для мене важливо, щоб рухи народжувалися з внутрішнього стану артиста, а не були пустою пластикою. Саме так народжується справжня драматургія балету», — розповідає Тетяна Боровик.

Вона наголошує, що балетна трупа театру є дуже молодою, і саме такі класичні твори допомагають артистам удосконалювати майстерність. Справжнім відкриттям для постановниці стали Катерина Міклуха та Данило Пащук, які виконали головні партії у першій прем’єрній виставі. Попри юний вік, ці обдаровані артисти вже співпрацюють не лише з Київською оперою, а й упевнено заявляють про себе на сцені Національної опери України.

У другій виставі головні ролі блискуче втілили їхні досвідчені колеги — заслужена артистка України Оксана Бондаренко та Євген Логвиненко, чия майстерність додала постановці зрілості й витонченості.
«Коли партію Жізелі танцює юна балерина, це додає щирості й наївності, справжнього першого кохання.

А коли виходить досвідчена артистка — ми бачимо глибину, драматизм, прожитий біль і мудрість. Саме тому я вирішила підготувати два склади, щоб глядач мав змогу відчути різні відтінки цієї історії. Альберт у виконанні Данила Пащука — це окрема тема. Він має природну шляхетність і внутрішню красу, яка відчувається навіть без зайвих рухів», — додає Тетяна Боровик.

Особливу увагу в новій постановці приділено музиці. Диригент-постановник вистави Сергій Голубничий підкреслює, що партитура Адольфа Адана є самостійним драматургічним елементом, який веде глядача крізь сюжет.

«Партитура „Жізелі“ надзвичайно складна саме своєю контрастністю. Кожна її сторінка наповнена сюжетом і змістом — це і характеристики персонажів, і розвиток дії. Найбільший виклик полягає в тому, щоб передати різницю між першою та другою дією. Перша — земне дійство, реальне життя. Друга — музика потойбічного світу, надзвичайно складна у своїй виразності. Адольф Адан створив її настільки майстерно, що навіть заплющивши очі можна відчути цей світ його музики. Саме в цьому — сила композитора: його музика говорить сама за себе», — зазначає диригент Сергій Голубничий.

Прем’єрні покази засвідчили: «Жізель» залишається балетом, який хвилює серця й сьогодні. Київська опера подарувала глядачам нове прочитання легендарної історії, що продовжує жити на сцені й у душах тих, хто її бачить.












Автор: Тетяна Асадчева
Диригент: Сергій Голубничий
Концертна організація: Київський муніципальний академічний театр опери та балету для дітей і юнацтва
Концертний зал: Глядачевий зал Київського муніципального академічного театру опери та балету для дітей і юнацтва
Джерело: vechirniy.kyiv.ua



Інші:

Березовський, Моцарт, Майборода, Хілобокова
"Музика, що об'єднує: в Одесі відбувся яскравий святковий концерт до Дня Європи
В Коломийській філармонії імені Олександра Козаренка відбувся великий святковий концерт “4 роки: до нових вершин”
У Кропивницькому відбулося музичне травневе свято 
«Спочатку музика, а потім слова»
Враження про постановки «Сувій» і «Точка травми»
Музичний салон «Харків Опера» перетворився на музичну мапу світу, де замість кордонів — мелодії, а замість відстаней — голоси
Хіти Франца Легара
У місті Миколаєві відбулося яскраве завершення фестивалю "Золота струна"
У Великій залі Одеської філармонії музичний травень розпочався вечором фортепіанної музики
Браво, митцям «Єлисавет-ретро»!
«Inside the Music» та «Bolero I.R.»
Тетяна Бережна відвідала відкриття KharkivMusicFest-2026 у Харкові
“В тобі, о пісне чарівна, душі людської таїна…”
“Весняні барви” ансамблю “Сіверських клейнодів”
«Перлини оперети»
Як народжується новинка у репертуарі «Харків Опера»?
Про крихкість життя і силу почуття
Музичне рандеву
«Україна. Любов»
Уперше в Чернівцях відбувся конкурс юних піаністів і органістів «SOUNDS OF BACH 2026»
Шедеври трьох століть
Біжи, Альберіху, біжи!
Концерт «Воскресіння Христове — символ перемоги життя!»
Золото замість серця: Олексій Вертинський перетворив «Скупого» Мольєра на маніфест відвертого цинізму
Найстрашніші драми відбуваються не на сцені, а в людських серцях
Прем’єра «Марусі Чурай»: історія кохання і війни ожила на сцені Франківського драмтеатру
«Ave Maria»
«В ритмах Одеси»
Спадкоємці Петра Столярського
“Крила весняних надій”
Зранку у «Схід Опера» – казка, а у вечорі лунала кантата «Carmina Burana»
«О музико! У душу увійди…»
«Бал-маскарад» тріумфально повернувся на сцену Львівської опери
«Будапешт. Гуляш історій»
Прем’єра, яка об’єднала запорожців
Заспіваймо веснянки разом: Музей Соломії Крушельницької кличе на веснянкове дійство
Тиждень у Хмельницькій обласній філармонії видався багатим на яскраві та неординарні зустрічі
Концерт від незламних українських митців
«Оперна усмішка (Opera Smile)»
      © 2008-2026 Music-review Ukraine



File Attachment Icon
1.jpg